上海ファッションウィークは、ブランドに2つの顔を提示します

█ 「第5位のファッションウィーク」と称される上海ファッションウィークは、流行後初めて実店舗に復帰し、地元の業界関係者やファッション愛好家が苦しんだ後、例年よりも賑やかに見えました。

2020年のライブでは、オフラインファッションウィークは、オンラインではなく、オンラインとオフラインの両方を行うハイブリッドモデルを開発しました。ライブイベントは、ライブオンラインとデジタルショールームのモデルによって補完され、地元の観客だけでなく、直接出席できない世界的な視聴者のニーズを満たしています。

「タオバオ・ファースト・キャスター」のヴィアでさえ、ファッションウィークに「ファッションブランドオーナー」として参加し、200万人以上の視聴者と5万人以上のファンを追加し、ITIBブランドのスカイキャットの旗艦店の訪問者数は100万人を超え、その夜の累積売上高は2億ドル近くに達しました。公式の小さな赤い本アカウントを例にとると、今シーズンのファッションウィークの新天地作品リリースショーのライブ配信に焦点を当て、1日の人気は300万を超え、人気ランキングで1位を獲得しました。上海ファッションウィークはまた、今シーズンのファッションウィークは、新天地作品、LILYビジネスファッション、ZHANGSHUAI、および他のブランドでライブショーをリリースし、300万以上の人気を1回見たと明らかにしました。

リリービジネスファッション

ZHANGSHUAI

近年、上海ファッションウィークはアジア最大の声となり、国内外の産業関係者、買い手、メディアが参加しています。また、過去数シーズンは、Reebokとビクトリア・ベッカムが発表した共同コレクション、パリブランドAMIの中国初のビッグショーなど、多くのビッグネームを集めている。

しかし、このファッションウィークは、過去のシーズンの「国際モデル」よりも、地元の産業に集中しています。 Yu Holdingsは、ファッションウィーク中に上海ファッションウィークとのYu Prizeクリエイティブ賞の共同立ち上げを発表し、地元の商業ブランドLe Fameは、ファッションウィーク中に中国の独立系デザイナーとの共同タイトルのシリーズを発表し、デザインルーキーに焦点を当てたLabelhoodは、創立10周年を記念する展覧会を開催しました。

季節は賑やかですが、多くの傍観者の意見では、上海ファッションウィークのトレンドリード機能は明白ではないようだし、業界の参考値を持つ4つのファッションウィークと比較して、それは別の世界の産物であるように思われる。では、20年近くもの間、地元のファッションウィークが始まった今シーズンはどうなっているのでしょうか? 「第5位のファッションウィーク」になるまでどのくらいありますか?

Yu Holdingsは上海ファッションウィークと共同でYu Prizeクリエイティブ賞を受賞しました

3月、上海ファッションウィークは、1100万人以上の訪問者を持つ世界的なファッションデジタルトランスフォーメーションのモデルとみなされ、2000万元(282万ドル)以上の商品を生み出しました。中国の消費者は、デジタル化に最も精通した人とみなされ、完全に仮想的なイベントに参加し、ショーの後に買い物をする準備ができています。イベントは、ヨーロッパと米国市場への参照を持つ物理的なショーに圧倒的な速度で戻ります:流行が制御されると、物理的なショーのこのフォームは、永続的な影響を持っています。しかし、将来のファッションウィークの青写真は、以前の物理的な形に戻るのではなく、上海で現在行われているような混合モデルです。

デザイナーのアンジー・チャンは、6年後に新天地主の舞台に復帰し、カナダのガチョウと初めてコラボレーションし、Instagram、Weibo、タオバオ、スカイキャット、ビーンズでライブ配信を行いました。イスラエルのファッションブランドGalia Lahavは、上海ファッションウィークで最初のファッションショーを開催し、ブランドのチーフデザイナーであるシャロン・セイバーは、ソーシャルメディアでの放送を「コアビジネス」と見なしています。

デザイナーは、ライブショールームとデジタルショールームの両方が、コストを削減しながら注文管理プロセスを最適化し、国内および国際市場の両方で幅広い視聴者にリーチしながら、家を出るバイヤーの前でブランドを視覚化すると言います。Labelhoodの創設者であるLiu Xinxinは、「すべてのデザイナーは、物理的なショーを行うことができる場合でも、ライブ放送を行う必要があります」と述べています。 Labelhoodは、イベントやセミナーの完全なカレンダーと一緒に5日間の20のショーを生中継し、"我々は物理的なイベントに参加できない人のための窓を開いた。 "

「ほとんどのブランドは、この2つを行います」と、Louis Vuitton、Dior、Hermésなどのブランドのために中国本土でファッションショー、展示会、イベントを開催したクロエ・マは言います。彼女は、ライブ配信は、これらの大きなブランドのファッションショーの影響を拡大するために使用されるが、新しいデザイナーは、コストを削減するためにストリーミングに完全に焦点を当てることができるかもしれないと考えています。 Labelhoodは、ブランドのためのライブコストとプロモーションアルゴリズムを考慮し、上海ファッションウィークは、新天地ショーのブランドのために同じケアを行いました。また、リトルレッドブックとビリビリは、Youkuとアイチアートに続き、今年の主要なライブプラットフォームとなっています。

Tomorrow Consulting の最高開発責任者である Julie Gilhart 氏は、「ソリッドショーはローカリゼーション企業にとって非常に良いが、ファッション業界全体では革新的なデジタル "旅行" が必要だ」と語る。物理的なショーとデジタルショーの未来は、相互に促進されます。 "

ANGEL CHEN

ライブショーに加えて、今シーズンのファッションウィークのライブフォーラムの内容は、特に集中的です。 Not Showroomは、トリダン、リン・ジャン、リーフ・リーフ・グリーンナー、Xander Zhou、Liu Huiなど、国内で影響力のある業界関係者を集め、人気があり、より大衆向けのライブシリーズを主催する「諸色トーク」というライブシリーズを初めて発表しました。

リン・ジャンとチェ・ダンは「色とりあえい」の会話の中で議論した。また、「中国のデザイナー」という概念は、ビジネス市場との関係をほとんど意味をなさないが、より意味のあるものと考え、誰もが実際には「スタートアップブランド」であると考えている。また、 Labelhood は "レイタイガーライブルーム" を通じて、業界関係者とのリラックスしたフォーラムディスカッションも行いました.

また、持続可能な開発、先駆的なアイデア、新技術の統合に長年携わっていたコンサルタントのYehyeyehが主導し、上海ファッションウィークとのオンラインフォーラム「良い議論:持続可能な未来への輪を打破する」を開催しました。

Ye Xiaoweiの見解では、このフォーラムは「暗い雲の背後にある幸福のライン」であり、3日間のオンラインフォーラムでは、カイユングループは生物多様性に関するグループのコミットメントと戦略を共有し、「自然に優しい」経済発展の方向性を提唱し、Ellen MacArthur Foundationは、デザイナーや企業が循環経済に向けて加速するのを助けるために、年末に発売される予定のCircular Design Guide(ループデザインガイドライン)をライブフォーラムで完全に説明しました。また、Caroline Hu や Rui Zhou などの中国のデザイナーは、材料のトレーサビリティ、リサイクル、変換などの持続可能な開発の問題をどのように実践するかを共有しています。

明らかに、ほとんどのフォーラムの視聴者は、ファッションウィークのためにより多くの知識人の注目を集めるのではなく、ファッションについて話す、ショーを見て忙しい業界ではありません。上海ファッションウィークは、Bステーション、Sina Weibo、ライブ公式アカウントが今シーズンのファッションウィーク関連フォーラムと会話に焦点を当て、高品質の業界ホットスポットと高品質のコンテンツ交換フォーラムをライブコラムとして、シングルライブ放送は5万人以上の視聴者を引き付け、最高の人気は80,000以上の注目を集めたと明らかにしました。

Not Showroomの創設者であるZhang Shuaは、座席なしのライブライブ講義を行い、ゲストのストレスを軽減し、放送を視聴し、本質的に良いコンテンツが自然に広がると言いました。「オフラインのライブ体験は、オンラインコンテンツの有効性の引き込みと組み合わせることで、表現と出力をより完全にします。オンラインとオフラインは互いに補完し合い、コンテンツを継続的に発酵させます。」と彼女は言った。

Not Showroom

過去のファッションウィークでは、中国のデザイナーブランドはショーと販売を分け、4つのファッションウィークでショーを行い、上海で取引を完了し、ブランドに影響力を持ちながら商業注文を獲得します。しかし、アウトブレークの影響を受けた後、ディスプレイと販売は上海で同時に完了しました。

プロノーペは、ロンドンファッションウィークの後、上海にショーを移動し、ストリートとショーのデザインを再設計しました。「Pronounceは、シーズン1から「すべての人」というキーワードを中心に展開し、異なる場所で異なる実際の個人と即座に反応する視覚的な旅を指します。私たちは、ラサからロンドン、上海まで、このユニークなルートメモリツアーを完了したいと考えています。ショー全体は、自由シャトルの状態を達成し、正と負の両方の効果を体験する異なる感覚の経験をかき立てることができることを願っています。リー・ユシャンは言った。

今シーズンの上海ファッションウィークでは、プロノーベントは、デザイナーのLi Yushanの見解では、ブランドとチームを「野生で急速に成長」するために訓練するブランドshowroomを2回目に独立して開催しました。そして、いくつかのテスト水の後、チームの異なる部門の誰もが生産と設計の相互作用を販売するより深い理解を持っています。私たちは、これは「痛みと中毒」の良い状態であり、いくつかの道は、高低を知っている唯一の道であると信じています。」と彼は言った。

ファッションウィークのためにロンドンから上海に戻ったサミュエル・グイヤンのデザイナー、ヤン・ギドンは、Not Showroomで静的なショーケースを開催しました。ファッションの静的展示を showroom に持ち込み、ブランドの表示と販売の機能をある程度組み合わせるのは、to B の "すぐに購入" です。

より若く、1つまたは2つの季節のブランドのために、高品質の買い手を引き付けるshowroomプラットフォームを追加することを選択は、ブランド開発の初期段階で大きな利点です。 Tube、Lab、Not showroomの上海ファッションウィークは、ブランドインキュベーターのようなもので、若いデザイナーのこの世代と同時に成長し、ほとんどの若い中国のデザイナーブランドは、地元の買い手の注目を集め、市場露出を得るためにここに選択します。

ファッションウィークの公式展示会MODEによると、ほとんどの買い手は江蘇省と江蘇省で多く、成都の買い手店も活発に活動し、河南省、江西省、福州市、長春市、ハルビン市などの買い手も到着し、流行の影響を受け、買い手店は一般的に地元のデザイナーブランドとの協力を強化しました。ショールームショーはまた、SELAHのような新しいブランドが最初の3日間で500万以上の注文を獲得し、デザイナー自身のマイクロシグナルが満杯になったなど、今シーズンの出展者数が同期レベルに戻ったものを明らかにしました。Ontimeshowはまた、ブランドが最初の2日間で数千万ドルの売上を達成した爆発的な現象を示しています。

Tube Showroom の今シーズンの受注は前四半期の 3 倍近くで、DFO showroom の Meimei Ding 最高経営責任者(CEO)は、入館者と売上の両方が 25~ 30% 増加し、「顧客は購買ブランドを厳しく選択しており、ビジネス指向で大規模な中規模デザイナーブランドを購入することで市場シェアを固めている」と述べた。

買い手のために、上海ファッションウィークのすべてのショー、注文会議のスタイルは徐々に明確になり、彼らは明確に新しいブランドを発見することができます。上海の買い手LMDSのエリック・ヤングはヴォーグ・ブシネズに、今回好きなブランドはNot Showroomで発掘されたRuiと、多くのvintage要素を持つPenultimateである、と語った。「この2人に加えて、キャロライン・フーとシュティング・Qiuは、この2つのブランドの作品が市場と接触している反応を楽しみにしていると感じています。ヤングは言った。

湖南のスーパーミントのオーナー、クロエ・チャンはヴォーグ・ブシネズに、上海ファッションウィークでスーザン・ファンとキャロライン・フーの2つのブランドを発見したと語った。「今回のハイライトは、国内のデザイナーの製品が本当に良いという点です。チャンは言った。

Rui

Susan Fang

より成熟した商業ブランドのために、上海ファッションウィークに参加する意義は、より広い聴衆をターゲットに、天猫にこのブランドを作るです。「以前は、業界でプロの観客が多いと思います。しかし、今、ますます多様な観客は、ファッションと上海ファッションウィークに対する大衆と学際的な懸念を側面的に説明しています」と、ミファンの最高経営責任者(CEO)であるFeng Guangは述べています。「ファッションがますます生活に入り込み、近年台頭してきたバラエティーガールズグループなどの普及と切り離されなくなっていると思います。

密なファン

対照的に、Labelhoodに参加するブランドは、上海や中国市場でも最高のデビューを達成した若いデザイナーです。今年初めて Labelhood に参加したブランドは、 2018年に Parsons を卒業したデザイナーの Rui Zhou が立ち上げ、女性の魅力と "body positivity" を体現するコンセプトで、海外のソーシャルメディアで大きな注目を集めている. また、中国のデザイナー、ワン・ユハンのブランドであるユハン・ワンは、女性の力の探求にも焦点が当てされていますが、スタイルはよりユーレントで詩的です。

そして、今シーズンのファッションウィークでは、いくつかのデザイナーブランドは、常にLabelhoodと新しい世界を除く合理的な存在のモデルを模索しています。アイデアがあり、多くの場合、商業資金を受け取るブランドは、アントワープ王立芸術アカデミーを卒業したディドゥが上海のバロックゲートで「アンダーバー・ザ・スキン・アンダーグラウンド」と名付けたファッションショーや、パートナーや買い手の店ENGとの共同コレクションやジュエリーアクセサリーのコレクションなど、独立した会場でファッションショーを開催することを選択します。

Didu

Xander Zhou は Nike と再びコラボレーションし、秘密の映画館で "Real Virtuality Real Virtuality real の仮想性" というファッションショーを完成し、ベルリンの工場のようなショー会場で "非常にサブカルチャー" なパーティーを開催しました。そして、より多くのブランドが上海の巨大な市場でブランドに適したショーを選択することを喜んでいる場合、実際には、新鮮さを緊急に必要とする業界の人々のために、これはまた、ファッションウィークの経験をより階層的で驚きにします。

しかし、表面的な活気はさておき、新天地商業ブランドとLabelhoodが支配する中国のデザイナーブランドとのギャップがますます明らかになっているように見え、上海ファッションウィークは、一方がコンセプトを演奏し、他方で商品を売っているという極端な印象を与えやすくし、消費者を教育し、消費者のファッション美学を向上させるという当初の意図から幾分逸脱しているように思われます。

Labelhoodの10周年を記念して、プラットフォームは、独立したデザイナーUma WangとMérchenを招待し、ニットブランドSwayingと90ポストブロガーは、もちろん、共同ブランドだけでなく、地元のDTCブランドHIDEMIとのコラボレーションシリーズを立ち上めた「レイタイガーイエローリバー」シリーズを立ち上しました。明らかに、Labelhood自体は明確なビジネスアイデアを持ち、ブランドの有名なブランドを構築した後、ブランドが共同ブランドの形で来るのを助ける顧客基盤の拡大、担う広告代理店の職務と同様に、しかし、ここから出てくるブランドは、まだ商業化のブレークスルーを求める方法を独立して考える必要があります。

そして、ネイティブブランドがLabelhoodブランドから商業的な新しい世界ブランドに進化した方法は、実際には一概には言い切らず、多くの異なるパスを持っています。上海ファッションウィークの国内最大のファッションウィークプラットフォームでは、中国のデザイナーが自分の考えやリズムに従って模索し、ブレークスルーし続けるのを見ることができます。